Elle se présente comme une Artiste tout simplement. Dans une biographie convenue, on ne doit plus dire « peintre » mais plutôt « plasticien ». En réalité, je pense que les artistes ont définitivement franchi les barrières cloisonnées des mouvements artistiques définis par les critiques d’art.
Christine SPITERI est une artiste qui a installé son atelier-galerie dans le village d’OPIO dans les Alpes-Maritimes en 1979. Nous avions rendez vous ce matin à l’espace TOSTI, allée de la Plage, à Villeneuve Loubet où elle expose jusqu’au 10 mars prochain. Cette date coïncide avec l’organisation par la ville de la 6ème journée du Tibet libre.
« Le cinquième souffle »
D’après « Art et poésie, Christine Spiteri », le livre de Pierre GARCIN, The Book Edition, paru en 2015, nous apprenons qu’elle est « hors norme » et « pétillante ».
Nous suivons pas à pas la démarche artistique de Christine SPITERI inspirée d’abord par les mandalas tibétains qui sont réalisés dans une ville différente chaque année sous l’égide du Dalaï-Lama. Cette re-création collective annuelle permet aussi de fonder des liens d’une communauté; n’est-ce pas un besoin universel ? Le cinquième souffle est celui de l’esprit qui brille chez notre talentueuse artiste.
Dotée d’une solide culture ésotérique, Christine SPITERI nous emmène vers les cultures lointaines orientales et occidentales. Un lien subtil se créé dans la continuité du temps entre le passé et le présent. Il faut chercher un sens profond de son travail qui correspond plutôt à l’expression d’une perception entre la vision de l’oeil en rapport avec le travail de sa propre main.
« Voyager vers le centre », titre de l’exposition exprime cette quête d’infini que nous pouvons tous avoir besoin d’explorer à un moment donné de sa vie.
Art numérique personnalisé
Résolument tournée vers son époque, Christine SPITERI explore le thème de l’abstraction notamment à travers les outils de la photographie et du numérique. « La Naissance du Monde ou le Yin et le yang revisité », ou encore la « Table des offrandes » peuvent être reproduits sur des supports et des formats en tissu ou en plexiglas, à la demande.
En phase avec les nouvelles attentes des collectionneurs de la Côte d’Azur, les oeuvres peuvent être modulables dans les dimensions mais aussi les couleurs sur demande (contactez moi).
